«Мертвые души» в Театре Вахтангова: гоголевский карнавал в виртуозном дуэте Ароновой и Гандрабуры

Феномен спектакля — в его камерной мощи. Мария Аронова и Владислав Гандрабура (реальный дуэт матери и сына) воплощают всех персонажей гоголевской галереи. От лукаво-угодливого Чичикова до сладострастного Ноздрева, от мечтательного Манилова до скупой Коробочки, от эпического Собакевича до затравленного Плюшкина. Их перевоплощения — шедевр актерской техники. Никаких исторических костюмов или интерьеров. Фокус — на вечных человеческих типажах и страстях, обнаженных до гротеска.

Походка, жест, осанка — каждый персонаж узнается без слов. Тембры, интонации, диалекты — от шепота до вопля, от сюсюканья до рыка – все это будет лишь погружать в сюжет. Всего пара элементов – платок, трость, деталь костюма — и перед вами уже новый характер. Это не игра «в образы», это проживание сущностей, где артисты становятся проводниками гоголевского хоровода «мертвых душ».

Режиссер берет за основу не сюжет, а энергию гоголевского письма, его ритм, его «бесшабашную» ярость и скрытую боль. Действие несется как тройка, сбиваясь то в лихую пляску, то в траурное шествие. Комедия положений оборачивается экзистенциальным ужасом пустоты, буффонада — щемящей лирикой. Владимир Иванов видит в «Мертвых душах» не только сатиру на чиновничество, а притчу о человеческой душе, затерянной в поисках смысла, замутненной страстями и ложью. Чичиковское стяжательство мертвых душ — метафора нашей собственной духовной спячки, торгашества идеалами. Пространство сцены становится ареной для раздумий о вечном.

Сценография (художник — соратник Иванова) — гений минимализма и символизма. Пустое или условное пространство становится то дорогой, то гостиной, то кабаком, то усадьбой. Воображение зрителя достраивает мир под влиянием игры и режиссуры.

В спектакле будут использованы «воздушные» технические эффекты, но не для зрелищности, а как продолжение метафоры. Вихрь из опавших листьев или бумаг, неожиданно падающий свет, тени, дробящиеся в зеркалах, звуки колокольчика или скрипа телеги, возникающие «из ниоткуда» — все работает на ощущение движения, миражности, призрачности чичиковского предприятия.

Увидеть Марию Аронову и Владислава Гандрабуру в работе такой виртуозности и диапазона — редчайшая удача. Это мастер-класс высочайшего актерского искусства и ансамбля. Спектакль «Мертвые души» в Театре Вахтангова — это мощное театральное переосмысление. Виртуозный дуэт, превращающий сцену в зеркало человеческих страстей и абсурда – вот, что поразит вас до глубины души. 

Билет на спектакль «Мёртвые души» в Театре Вахтангова — пропуск в уникальную лабораторию театра, где оживают призраки русской классики и бьется живой нерв современности. Это опыт, который заставляет задуматься и восхититься силой искусства.